Editions Polystyrene : Bande dessinée nouvelle génération

Créées en 2010, les Éditions Polystyrène sont une association dont la volonté est la création de bande dessinée nouvelle génération à manier, aux formats variés où l'histoire se réinvente au gré du lecteur. Fini les livres qui prennent la poussière sur l'étagère une fois lue. L'histoire ne sera plus jamais la même... En quoi consiste ce nouveau concept de bande dessinée nouvelle génération : on vous dit tout !

C'est quoi l'édition polystyrene ?

Nous avons tous une vision différente des choses que nous voyons, lisons. Et pour cause, nous interprétons le monde qui nous entoure avec nos propres lunettes. Les Editions Polystyrene ont tout compris avec ce concept nouvelle génération. Ils ont mis l'objet au service du scénario qui n'est plus figé. Cela permet aux lecteurs de réinventer l'histoire au gré de leur envie. Comment ? Simplement, en mélangeant les pages car elles ne sont pas reliées ce qui permet de réinventer l'histoire à l'infini. Vous devenez l'auteur de votre histoire !

Mieux encore, les formats sont très variés, il y en a pour tous les goûts. Fini les formats classiques. Découvrez une bande dessinée sou forme de dépliant, de pages autonome à combiner. Sous format de coffret aux pages non reliées, le lecteur peut mélanger sans fin et récréer ses scénarios. Sous forme de dépliant ou encore de page trouée avec des cadres venant se superposer pour créer une histoire. Il y en a pour tous les goûts mais surtout dans tous les styles (polar, fiction, histoire personnel ou histoire pour enfant). Vous pourrez les retrouvez pour toutes catégories d'âges confondus, de 0 à 99 ans. Consultez le Catalogue.

Comment créer sa bande dessiné ?

Voyons ses principales étapes pour créer sa bande dessiné :

D'abord, il faut créer un personnage en prenant soin de déterminer le style et à qui il s'adresse, car on ne sera pas sur le même registre pour une bd destinée à un enfant que celle destinée à un adulte. Ensuite, vient l'écriture du scénario. Pour vous aider, la technique de la carte mentale est excellente. Il faudra trouver un fil conducteur de votre idée à l'aide de mot-clé. Par exemple, un joueur compulsif de soirée casino et ses conséquences à travers des scénarios de jeu. Une fois, le scénario établit, il vous faudra dessiner au crayon léger les éléments qui composent les scènes (vignettes, bulles de dialogue, le décor, etc.). Puis repasser le crayon à l'encre et

gommer les traces de crayon à papier. Enfin, on passe au lettrage et à la colorisation de l'ensemble.

Comment coloriser un personnage de BD ?

La colorisation est un procédé qui consiste à mettre un dessin en couleur par le biais d'un outil numérique. Il s'agit des logiciels tels qu'Illustrator, Photoshop, etc. Le principe consiste à scanner son dessin une fois l'étape de l'encrage terminé. Puis à venir colorier grâce aux calques numériques les différentes parties de celui-ci selon le rendu attendu.

Cette mise en couleur devra s'adapter au support finale, c'est-à-dire s'il s'agit d'une bande dessinée, d'un design pour un package, d'animation etc. ou pour l'impression.

Selon qu'il s'agisse d'un dessin pour le web ou pour l'impression, il faudra faire des réglages pour la couleur : le mode RVB (rouge, vert, bleu) pour le web et le mode CMJN (cian, magenta, jaune, noir) pour l'impression. Les possibilités sont infinies, mais l'outil bien qu'il paraisse ludique n'est pas si simple à mettre en œuvre. Le seul point commun sera sur les jeux d'ombre/lumière afin de donner de la perspective, de la profondeur, du relief ou encore faire une mise en lumière sur un point focal.

Les différents styles

La vraie différence sera dans le style. En fonction du rendu que l'on souhaite, on n'utilisera pas les mêmes techniques. Cela dépend de la vision de chaque artiste, mais aussi du message (émotions) que l'on veut transmettre. Par exemple, plus il y a de détails, plus il paraît réaliste. Il faut avoir prévu en amont le rendu souhaité. La plupart du temps, pour les professionnels, ils seront précisés dans le brief du client.

Le point le plus important est la maîtrise de la lumière et des couleurs. La technique de colorisation s'appuie sur une part très importante d'observation et finalement à peine ¼ de technique.

En pratique

Il faudra créer des calques par étape et penser à les renommer. Par exemple, pour les cheveux d'un personnage. Nommer « les cheveux, etc. Préparez votre palette de couleur avant de commencer et surtout, il faut penser à noter leurs références dans les trois styles, c'est-à-dire (référence RVB/CMJN/Colour hexadécimal). C'est important pour la suite car si vous devez diffuser sur le web puis imprimer, elles vous seront demandées.

Vous pouvez aller sur AdobeColor, c'est gratuit, et prépare ou télécharger vos palettes de couleurs.

Le plus important est de scinder votre travail par calque et de les r